Алессандро Мендини – знаменитый дизайнер и архитектор, критик и теоретик дизайна, организатор и участник ряда творческих групп, выдающийся деятель «радикального дизайна» родился в Милане в 1931 г. Автор множества книг, семинаров и международных выставок по дизайну, проводимых в Италии и за рубежом, обладатель престижного приза «Compasso d’ Oro». Он трудился над разработкой дизайна своих изделий бок о бок с общепризнанными гуру индустриального дизайна, такими как Этторе Соттсасс, Акиле Кастильони, Андреа Бранци и др. Он долгие годы плодотворно сотрудничал с фабриками Zanotta, Cassina, Formitalia и Alessi.
Карим Рашид – один из самых ярких и знаменитых дизайнеров современности. Его специализация – промышленный дизайн самых разнообразных предметов, среди них: мебель и предметы интерьера, светильники, ноутбуки, одежда и модные аксессуары, упаковка, фурнитура и многое другое. Создается впечатление, что Карим одержим идеей создать новый прекрасный образ любого предмета, который попадается ему на глаза. Результатом его профессиональной деятельности стали около 2500 разработок, запущенных в производство. Карим Рашид родился в Каире в 1960 году, Наполовину египтянин (по отцу), наполовину англичанин, он рос в Англии и Канаде, где и получил диплом дизайнера в университете Карлетон (Carleton University) в Оттаве. После стажировки в Италии в 1993 году уже открыл собственную мастерскую. Он работал со многими именитыми клиентами, такими как Prada, Edra, Foscarini, ZeroDisegno, Method Home, Artemide, Pure Design, Magis, Leonardo, Zanotta и др. Сейчас он - самый продаваемый дизайнер мира.
Энцо Мари (Enzo Mari) – один из мастеров итальянского мебельного и индустриального дизайна, художник, теоретик, один из самых мыслящих и интеллектуальных дизайнеров 20 века – мог бы предъявить права более, чем на 1700 проектов, созданных им совместно с итальянскими и иностранными производителями на протяжении своей плодотворной творческой жизни. Возможно, это не достоверный факт, но говорят, что однажды Энцо Мари посвятил целый год дизайну простой пепельницы. Он работал и над другими проектами, но эта пепельница занимала главное место в его мыслях. Когда же он, наконец, создал ее, то получил высокую оценку своих коллег, которые отметили элегантность ее дизайна и абсолютную непохожесть на существующие пепельницы. К сожалению, она оказалась слишком «другой» для общественного вкуса. Единственный ее экземпляр так и остался стоять на столе мастера.
«Радикальный дизайн» возник в конце 60-х как своеобразная реакция на господствующий в то время «Хороший дизайн». Это иррациональное направление, выдвигая утопические проекты, боролось с геометрией модернизма. Возникший одновременно и близкий ему по понятию, но более применимый на практике двойник радикального дизайна «Антидизайн» отличался несколько большей экспериментальной направленностью и политизацией. История возникновения и развития движения «Антидизайна» обычно тесным образом связывают с итальянским дизайном. Здесь в конце 60-х гг. архитекторы и дизайнеры нового поколения не желали больше проектировать элегантные изделия и выступали против ориентированного на потребителя «бел-дизайна».
Название фабрики Zanotta, основанной в 1954 году, происходит от имени ее создателя - Аурелио Дзанотты. Использование ультрасовременных технологий и самых новаторских идей в сфере промышленного дизайна являются визитной карточкой и отличительной особенностью продукции фабрики. Многие эксклюзивные модели мебели от фабрики Zanotta стали культовыми. В 80-х годах Аурелио Дзанотта параллельно с индустриальной продукцией фабрики запускает в производство эксклюзивную линию мебели с ограниченным тиражом. В эту коллекцию вошли воистину уникальные творения знаменитых дизайнеров и архитекторов, которые уже не являются лишь простыми предметами интерьера, а относятся к объектам искусства. Трижды продукция фабрики Zanotta была удостоена самой престижной премии в области индустриального дизайна «Compasso d’Oro» в 1968, 1979 и 1987 гг. Изделия фабрики Zanotta представленны в собраниях коллекций таких известных музеев как “MoMA”, “Metropolitan Museum”, “Centre George Pompidou ”, “London Design Museum”, “Vitra Design Museum” и многих других.
